Capítulo 166: Provocando uma repercussão colossal

O filme passava da metade, e a equipe de resgate, após enfrentar perigos extremos, finalmente encontrou o verdadeiro James Ryan.

Leonardo DiCaprio viu seu personagem finalmente entrar em cena e ficou muito feliz. Ao assistir à primeira parte, ele já pressentia a dimensão da agitação que aquele filme causaria na temporada de verão. Pensar que pôde participar de um projeto como aquele o deixava honrado.

Roger Ebert, por sua vez, anotava em seu caderno alguns pontos sobre o longa. Era evidente que o jovem Gilbert sabia como mobilizar as emoções do público e como evitar que a audiência se entediasse. As cenas dramáticas, sólidas e vigorosas, combinadas com combates repletos de clímax, garantiam que o filme oferecesse tanto a reflexão necessária quanto a sensação de um blockbuster de verão.

No entanto, para que o tema do filme fosse compreendido, era inevitável que houvesse uma batalha final e, consequentemente, sacrifícios. Na visão de Ebert, um diretor que filma esse gênero consegue, no máximo, atrair o público pela sanguinolência e pela adrenalina da guerra. Isso, por si só, torna alguém um diretor de primeira linha, mas não um mestre do cinema. Para alcançar o patamar de mestre, Gilbert precisava focar no coração humano, na humanidade. Ele precisava permitir que o público, ao assistir, visse o brilho da natureza humana, ansiando pela paz e afastando-se da guerra.

E, de fato, antes da batalha final, os membros da equipe de resgate relembraram suas vidas pacíficas, como se estivessem se despedindo do público diante da tela. No confronto final, os integrantes foram tombando um a um. Diante de um tanque Tiger, o Capitão Miller ergueu sua pistola, disparando inutilmente. Por fim, um caça surgiu e destruiu o blindado.

Ryan podia voltar para casa, mas o custo foi toda uma equipe de resgate. Valeu a pena? Os espectadores se perguntavam. Alguns achavam que não; era uma questão matemática, fácil de calcular. Outros acreditavam que sim; era uma questão de valores, pois, acima de tudo, escolheu-se a esperança.

"Não desperdice isso", disse o Capitão Miller, encostado em um pilar da ponte, pouco antes de morrer. "Faça valer a pena, viva uma vida boa."

Sem a "proteção" de um protagonista invencível, John Miller era um herói comum. Antes da guerra, ele era um professor; após o início do conflito, alistou-se resolutamente para servir ao país. Homens como John Miller não eram exceção à época; certamente havia muitos.

Na plateia, muitos espectadores choravam. Emmanuelle Béart, enquanto enxugava as lágrimas com um lenço, disse a Sophie Marceau: "Sei que é apelativo, mas ainda assim é muito comovente."

"Sim", suspirou Sophie Marceau. "Gilbert fez um trabalho excelente. Ele entregou um filme de guerra destinado a entrar para a história."

Luc Besson sentiu o nariz arder; ele analisava o filme mais pelo aspecto técnico. Já tinha visto as obras anteriores de Gilbert e, ao assistir àquela, percebeu que o jovem havia passado por uma transformação imensa e muito bem-sucedida. Era óbvio que o Gilbert em transição havia trazido um filme com profunda carga intelectual e grande valor de discussão. Era algo que apenas um mestre do cinema conseguiria fazer, e agora ele parecia estar no caminho certo.

Harvey Weinstein, por outro lado, sentia-se um pouco frustrado. Um filme tão excelente certamente seria adorado pelos velhos da Academia. Infelizmente, a produção não era da Miramax, e todo o crédito pertencia à Touchstone Pictures.

E havia também Michael Ovitz. Ele não compareceu à estreia porque estava ocupado discutindo com a prefeitura de Paris. Ovitz já tinha visto o filme na sessão fechada; a qualidade era excepcional, o que o deixava bastante tranquilo. Para expandir a influência da Disney, Ovitz decidiu comparecer ao Festival de Cannes, dias depois, aproveitando o impulso de "O Resgate do Soldado Ryan".

Aquele filme comovente impressionou muitos profissionais do cinema, sem falar no público comum. Embora fosse um pouco sangrento, o que deixou algumas espectadoras desconfortáveis, a sensibilidade falou mais alto no final, levando-as às lágrimas. Os jornalistas, ao verem a cena, já planejavam suas manchetes: "Novo filme de Gilbert faz o público chorar..." ou "Filme é tão espetacular que leva os espectadores às lágrimas...".

Esses títulos, porém, pareciam pouco qualificados, carecendo da essência do jornalismo. Se fosse o próprio Gilbert, ele escreveria algo como: "Chocante! Na estreia, Gilbert faz isso com o público...". Um título desses seria atraente para qualquer um. Claro, como uma obra de profunda reflexão, grandes cenas e sequências de guerra espetaculares, "O Resgate do Soldado Ryan" não precisava de artifícios. Para um filme assim, seguir o caminho tradicional e sólido era a melhor estratégia. Era um filme comercial, mas de natureza séria, inadequado para brincadeiras ou atividades promocionais extravagantes.

"Prezada Sra. Ryan, é com imensa alegria que lhe trago uma boa notícia. Seu filho, o soldado de segunda classe James Ryan, está são e salvo e retornando do campo de batalha europeu. James cumpriu seu dever com coragem e determinação inabaláveis. Mesmo após saber da morte de todos os seus irmãos, ele insistiu em participar desta grande guerra contra a tirania e a opressão.

Eu, juntamente com o Secretário de Guerra, os membros do Exército dos EUA e o povo americano, desejamos a você saúde e felicidade na companhia de James. Embora o retorno seguro de seu filho não possa reparar a dor de perder entes queridos nesta guerra trágica, gostaria de compartilhar com você as palavras que me sustentam na dor e no desespero... Que o Senhor console sua dor pela perda de seus filhos e que a memória de seus entes queridos amados permaneça viva, pois a glória sagrada pertence a vocês, que pagaram um preço pesado pela liberdade. Atenciosamente, Lincoln. Com profundo respeito, General George Marshall, Chefe do Estado-Maior."

O filme caminhava para o fim com a carta de George Marshall à mãe de Ryan, indo da Normandia até a fazenda bucólica, voltando ao rosto de James Ryan. Ele olhou para trás, para o caminho que percorreu; era o caminho para casa. O público pôde notar que o tom do filme, que era frio, tornou-se cada vez mais luminoso e quente ao final. Isso simbolizava que Ryan sobreviveu e voltou para casa, trazendo consigo a esperança da equipe de resgate.

A transição de cenas foi ágil, do jovem James Ryan para o idoso. O pai de Gilbert apareceu novamente. A família estava por perto, e o velho James Ryan olhava para a lápide do Capitão John Miller. A câmera focou em todas as lápides do cemitério nacional, daqueles que sacrificaram suas vidas pelo país.

James Ryan confessou à lápide: "Penso todos os dias no que você disse naquela ponte. Tentei levar uma vida boa, espero que tenha sido o suficiente. Espero que, pelo menos, sinta que não desperdicei tudo o que fizeram por mim."

Sua esposa aproximou-se e leu o nome na lápide: "Capitão John H. Miller." James Ryan perguntou à esposa: "Diga-me que vivi bem a minha vida." "O quê?" "Diga-me que sou um bom homem." A esposa olhou para a lápide de Miller e enxugou as lágrimas de Ryan: "Você é um bom homem..."

No final, James Ryan prestou continência. A câmera deu um close na lápide, com a bandeira americana tremulando ao fundo. O filme terminou.

"Um filme de Gilbert Landerini."
"Produção: Estúdios de Cinema Melão."

Os créditos subiram. O final foi simples, e foi justamente essa simplicidade que suavizou a tristeza deixada pelo sacrifício da equipe de resgate. Enquanto os créditos passavam, o auditório foi tomado por um aplauso retumbante. Gilbert subiu ao palco com toda a equipe para agradecer; devido ao calor do público, tiveram que retornar três vezes antes que os aplausos diminuíssem.

"Ele sempre consegue ter sucesso", disse Tom Hanks aos membros da equipe, observando o público comovido.

Leonardo DiCaprio estava entusiasmado: "Estou feliz por ter participado deste grande filme..." A qualidade excepcional da obra superou suas expectativas; ele sentia que, pelo papel de James Ryan, poderia conquistar uma ou duas indicações a prêmios.

Ao ouvir a conversa dos protagonistas, Gilbert virou-se e disse: "Leo, prepare-se, pois provavelmente você será criticado quando o filme estrear."

DiCaprio não se importou: "Se for uma crítica ao filme, eu mesmo me questionarei. Mas se a crítica for por causa do personagem, isso apenas provará que o filme tocou o coração das pessoas."

A estreia terminou, e o filme seria exibido no Festival de Cannes. Para sincronizar o lançamento, os grandes mercados europeus e a América do Norte marcaram a estreia para o dia 4 de maio; os fãs europeus não precisariam esperar muito.

Após interagir com a mídia, Gilbert recebeu os parabéns de todos. Harvey Weinstein apertou sua mão: "Parabéns, Gilbert, você fez um filme que pode ser chamado de clássico."

"Obrigado, Harvey, agradeço por ter vindo à estreia." De qualquer forma, ele tinha vindo prestigiar, e Gilbert não seria indelicado.

Weinstein aproximou-se e sussurrou: "Sabe, acho que este filme tem grandes chances no Oscar. Se eu cuidasse das relações públicas, teríamos uma colheita farta de prêmios."

"Obrigado", recusou Gilbert com elegância, "mas o trabalho de relações públicas já está sendo feito, não precisa se incomodar."

"É mesmo?" Weinstein pareceu decepcionado. "Que pena. Então, no Oscar do ano que vem, seremos rivais."

"Que vença o melhor."
"Que vença o melhor."

Após a saída de Weinstein, Luc Besson se aproximou: "Parabéns, o filme é espetacular além da imaginação."

Gilbert respondeu: "O resultado final dependerá do desempenho no mercado."
"Você não espera reconhecimento nas premiações?", perguntou Besson.
"Claro que espero, mas espero ainda mais que o público aceite o filme e que a bilheteria não seja baixa."

Besson olhou para Gilbert com admiração e fez um sinal de positivo: "Você é incrível, tem objetivos claros e sabe o que quer. Devo aprender com você."

"Vamos aprender um com o outro..."

Quando Besson se afastou, Sophie Marceau veio acompanhada de Emmanuelle Béart. "O que ele te disse?"
"Disse que quer aprender comigo", respondeu Gilbert, virando-se para Sophie: "Você tem tempo para o Festival de Cannes daqui a alguns dias? Acompanhe-me."

"Claro que tenho", Sophie entendeu que era uma oportunidade de exposição. Ela puxou Emmanuelle Béart e disse: "Por que não vamos nós duas? Podemos..."
"Podem o quê?"
"Você saberá quando chegar lá. Nos vemos em Cannes."

Emmanuelle Béart mal teve tempo de dizer parabéns antes de ser puxada por Sophie.

Roger Ebert finalmente conseguiu falar com Gilbert: "Quero te parabenizar, Gilbert. Você está no caminho para se tornar um mestre do cinema."
"Obrigado, Roger, você sempre apoiou meus filmes."

"De nada, Gilbert. Ao te apoiar, também ganhei prestígio e me tornei mais popular entre os jovens cinéfilos." Ebert não escondia que a maior parte de seus elogios era por conveniência de reputação.

Gilbert sorriu e pediu um favor: "Na temporada de prêmios, espero que possa dizer algumas boas palavras sobre mim."
"Sem problemas", concordou Ebert imediatamente, "embora eu deva dizer que não é fácil ganhar um prêmio logo de primeira."
"Não precisa ser muito, uma indicação basta. Acho que o filme pode ganhar como Melhor Filme", disse Gilbert.

"Certamente. Se a Academia não lhe der o prêmio de Melhor Diretor, o de Melhor Filme certamente irá para 'O Resgate do Soldado Ryan'. Até Tom Hanks pode levar um prêmio de Melhor Ator", analisou Ebert sobre as perspectivas no Oscar.

Para os atores, além da obra, o sucesso no Oscar exige relações públicas. Se tivesse sorte e Harvey Weinstein estivesse no comando, a dificuldade diminuiria muito. Mas Gilbert recusou a parceria. Embora não houvesse santos em Hollywood, ele não queria vínculos comerciais com Weinstein. Quanto ao Oscar, era importante, mas não o fim do mundo. O verdadeiro objetivo de "O Resgate do Soldado Ryan" deveria ser a temporada de verão.

Após a estreia, com exceção de DiCaprio, que precisava retornar às gravações de "Titanic", o restante da equipe permaneceu na França para o Festival de Cannes. A mídia europeia publicou suas críticas imediatamente. A revista francesa "Cinema", sempre crítica ao cinema de Hollywood, surpreendeu com uma avaliação sóbria e elogiosa.

"'O Resgate do Soldado Ryan' causa um impacto intenso. Além do enredo e das emoções arrebatadoras, há o impacto visual. O filme recria as grandiosas cenas do desembarque na Normandia de 50 anos atrás, fazendo o público testemunhar a ferocidade e a crueldade da guerra. O realismo das cenas de batalha, com corpos dilacerados e rios de sangue, é chocante e causa um sentimento de pavor. O filme usa uma técnica documental para retratar o campo de batalha sangrento, o que é profundamente impactante."

O jornal "Le Figaro" focou em Gilbert: "Ao aplaudirmos o filme, não podemos esquecer que o diretor tem menos de 26 anos. Devemos lamentar que, nessa idade, nenhum outro diretor tenha alcançado tal feito. É algo que nós, cineastas franceses, deveríamos aprender."

O "The Times" comentou: "As cenas de guerra são excessivamente reais, explorando o significado do resgate e clamando pela paz. O profundo humanismo e os valores transmitidos pelo filme merecem nossa reflexão. Não devemos esquecer aqueles que se sacrificaram pela liberdade e pela paz, e devemos preservar esse espírito."

Os colegas da América do Norte ficaram para trás desta vez, já que a estreia foi na Europa. No entanto, por trás da glória e do sucesso da estreia, surgiram algumas notas discordantes.

(O texto termina aqui, com uma nota do autor sobre outra obra.)