Capítulo Cinquenta e Sete: O Novo Vice-Diretor

O Melão Humano de Hollywood Zhao Mokan 2622 palavras 2026-01-19 15:19:48

— Alô, Gilbertozinho, preciso de um favor seu.

No meio dos preparativos, Gilbertozinho atendeu ao telefonema de Francisco Coppola:

— Diga, o que precisa...

— É o seguinte, minha filha Sofia Coppola quer ser diretora, então vou pedir que ela aprenda com você — explicou Francisco Coppola.

— Claro, será um prazer, mas diretor Coppola...

— Pode me chamar de tio.

— Hã... tio Coppola — Gilbertozinho hesitou e depois disse: — Com sua rede de contatos, o senhor poderia facilmente arranjar para a Sofia aprender com diretores ainda melhores, ou mesmo deixá-la dirigir sozinha. Por que o senhor quer que ela aprenda comigo?

Francisco Coppola não escondeu o motivo:

— Antes ela trabalhou como assistente de direção com David em “Alien 3”, mas voltou dizendo que não aprendeu nada. Ela mesma já atuou, mas os críticos foram implacáveis. Você sabe como eles podem ser cruéis.

De fato, quando Sofia Coppola participou de “O Poderoso Chefão 3”, ganhou o Framboesa de Ouro de pior atriz coadjuvante e pior revelação.

É verdade, os críticos não aliviariam só por ela ser filha do diretor Coppola.

Nos anos noventa, Hollywood ainda era, em essência, um mundo de homens. Ter uma CEO como Shirley Lansing na Paramount ou uma diretora como Catarina Bigelow era coisa rara, verdadeiras exceções.

Mas nem toda mulher que tentava Hollywood conseguia ser como essas duas.

Francisco Coppola prosseguiu:

— Inicialmente pensei em enviá-la para Paris, para virar estilista no futuro. Mas, depois de alguns meses, ela voltou correndo de lá; ainda quer mesmo é fazer cinema. Imaginei que vocês, sendo jovens, teriam mais assuntos em comum, por isso a recomendei a você.

— Sem problemas, pode mandá-la quando quiser. Será muito bem-vinda — respondeu Gilbertozinho, sorrindo. — Tio Coppola está me ajudando muito, estamos mesmo precisando de gente no set!

— Hahaha, ótimo, então vou mandá-la para aí.

— Combinado, é só avisar quando ela vier.

Poucos dias depois, Gilbertozinho recebeu uma ligação com uma voz nasal forte:

— Você é o diretor Gilberto Landrini?

— Sim, sou eu.

— Aqui é Sofia Coppola, meu pai me recomendou a você — disse a voz nasal.

— Senhorita Coppola! Ótimo, vou pedir à minha assistente que a acompanhe até aqui — disse Gilbertozinho, pedindo para a assistente Ana buscar Sofia Coppola.

Logo, Sofia Coppola chegou ao escritório de Gilbertozinho. Talvez devido aos reveses dos últimos anos, ela não tinha nenhum traço de arrogância de filha de grande diretor.

— Você é o Gilbertozinho? Prazer, sou Sofia Coppola.

— Prazer, senhorita Coppola — Gilbertozinho apertou sua mão.

— Pode me chamar de Sofia — disse ela, ainda com o forte tom nasal, ao qual ele ainda não se acostumara. — Meu pai disse que posso aprender muito com você. Por favor, cuide de mim.

— Claro — respondeu Gilbertozinho. — Por enquanto, fique ao meu lado como assistente de direção!

— OK — aceitou Sofia prontamente, sem objeções.

Em dezembro, o tempo em Los Angeles esfriou, mas, comparado ao inverno rigoroso de Nova York, o clima era muito mais ameno. Mesmo no inverno, bastava um suéter e um casaco para se proteger. E, se necessário, uma roupa térmica resolvia qualquer frio.

“O Mensageiro da Morte” finalmente deixava as salas de cinema da América do Norte, encerrando a temporada com mais de um milhão de dólares em ingressos, totalizando 63,025 milhões de dólares na bilheteira. Um resultado que, em 1992, lhe garantiu o oitavo lugar no mercado americano — um feito impressionante.

Nada surpreendente, contudo: o famoso filme de ficção científica “Alien 3” e o superastro Tom Cruise em “Horizonte Distante” ficaram atrás de “O Mensageiro da Morte”.

O Los Angeles Times deu a Gilbertozinho o apelido de “Príncipe do Terror”.

Já Sara, repórter do Los Angeles Business Journal, voltou a entrevistá-lo e soube que o próximo filme do Príncipe do Terror seria um filme de ação. A notícia gerou preocupação entre os fãs. Por que sair do terror, onde era ótimo, para se aventurar num gênero que não dominava? E ainda por cima com Keanu Reeves como protagonista, que, apesar de bonito, não tinha nada a ver com filmes de ação!

Preocupações à parte, o projeto já estava aprovado, então o jeito era aguardar.

O oitavo lugar de “O Mensageiro da Morte” não era garantido, já que muitos filmes ainda estavam em cartaz e acumulavam bilheteria rapidamente. Por exemplo, “Aladim”, da própria Disney, “Esqueceram de Mim 2”, da Fox, e “Drácula de Bram Stoker”, com Keanu Reeves como coadjuvante.

Ainda bem que o contrato de “Velocidade Máxima” com Keanu Reeves foi fechado rápido, porque, se tivessem esperado o lançamento de “Drácula de Bram Stoker”, provavelmente teriam que pagar um cachê mais alto.

Com tantos lançamentos, a posição de “O Mensageiro da Morte” certamente cairia, mas dificilmente sairia do top 20.

No exterior, a exibição do filme também se aproximava do fim, encerrando com uma bilheteira global de 126 milhões de dólares — um lucro enorme para a Disney.

Dois filmes de terror consecutivos superando a marca dos cem milhões de dólares, não era de admirar que o Los Angeles Times chamasse Gilbertozinho de Príncipe do Terror.

Para ele, no entanto, o interesse era apenas saber o quanto receberia na partilha dos lucros; todo o trabalho relacionado ao filme estava terminado.

Agora, Gilbertozinho precisava concentrar-se totalmente em “Velocidade Máxima”, filme que representaria sua entrada no mercado mainstream americano.

Em 12 de dezembro, “Velocidade Máxima” começou a ser filmado nos estúdios da Warner.

Sem rodeios, sem movimentos desnecessários, Gilbertozinho começou com explosões e mais explosões, virando tudo de cabeça para baixo.

Um filme, especialmente um de grande orçamento, é como uma grande batalha. Os mais exaustos durante todo o processo são, sem dúvida, o roteirista-produtor e o diretor.

O roteiro já estava fechado, não seria alterado salvo por questão de força maior. Mas, como diretor, cabia a Gilbertozinho coordenar todo o set.

Felizmente, os dois produtores, Carlos Rowan e Caio Wexman, eram extremamente competentes, assim como a assistente de direção Ana Burton e a recém-chegada Sofia Coppola, ambos talentos que entendiam de cinema.

Gilbertozinho precisava apenas garantir o rumo geral; detalhes eram discutidos em reunião e delegados à equipe. Se tentasse fazer tudo pessoalmente, morreria de exaustão.

Com a experiência de dois filmes, sua equipe inicial começou a desenvolver certa sintonia.

Ainda assim, o grupo precisava de tempo para se ajustar.

Na primeira semana, Gilbertozinho não filmou cenas com os principais atores; usar protagonistas para ajustar o entrosamento do grupo não era uma boa ideia, pois eles também têm seu temperamento.

Assim, gravaram apenas cenas com figurantes para afinar a equipe.

Nada acontece sem tropeços; é no processo de adaptação que Gilbertozinho identificava problemas e conflitos para resolvê-los.

Felizmente, com dois filmes de sucesso no currículo, sua autoridade já estava estabelecida e não havia ninguém indisciplinado no set.

Até Keanu Reeves se comportava muito bem, o que tornou o início das filmagens bastante tranquilo.

Após mais de uma semana de ajustes, a equipe de “Velocidade Máxima” entrou no ritmo, acelerando o progresso das gravações.